История Владимира Алёшина: новый этап — Театр кукол «Сказ» им. В. Машкова
Владимир Алёшин — актёр, который в прошлом году решился на серьёзные перемены. Он приехал в Новокузнецк из Симферополя, оставив за плечами многолетнюю работу в Крымском академическом театре кукол, где служил с 2008 года.
За это время Владимир сыграл около 30 ролей — от детских до более сложных постановок. Зрители могли видеть его в спектаклях «Машенька и медведь», «Айболит», «Гоголь. Вечера на хуторе…». В последнем он работал с классическим материалом, а в детских спектаклях, например, в «Айболите», сам выходил в главной роли — доброго доктора, которого знают и любят многие поколения.
«Я решил что-то изменить в своей жизни кардинально», — говорит Владимир, и это, несмотря на опыт и устойчивую карьеру. Его выбор — новый город и новая сцена в Театре кукол «Сказ» им. В. Машкова. Он признаётся, что не любит мегаполисы и ценит камерную атмосферу, в которой театр ощущается особенно живым и настоящим.
Первые дни на новом месте запомнились даже мелочами — даже тем, как он искал вход в здание театра: «Я сначала не знал, куда заходить… двери расположены по кругу, в две двери попробовал, в третью попал». Сегодня эти детали уже вызывают улыбку, а тогда стали частью его личного начала в новом пространстве.
Особенно Владимира впечатлили труппа и техническое оснащение: «Театр замечательный, новый, аппаратура отличная, труппа молодая — всё нравится». Как только Владимир Алёшин приехал в Новокузнецк и устроился в театр, так сразу началась работа над спектаклем «Зима в Простоквашино». В этой постановке он сыграл роль Шарика.
Владимира успели ввестись в несколько спектакле, среди них «Мой бело-нежно-снежный друг», «Пер Гюнт», «Золотой ключик» и «Цирк, или Кукольное представление на земле и под водой». Это лишь начало его творческого пути.
Артист быстро освоился на новой сцене и завоевал любовь зрителей.
Для Владимира эта история — не просто смена работы, а движение к чему-то новому, честному и живому. В преддверии Дня кукольника и Дня театра такие истории особенно важны: они напоминают, что за каждой ролью стоит человек.
